因为冰与火之歌-5卷的中文、英文他都看过，所以这次搬运，他干脆是写一段中文、然后交替写一段英文，争取到时候同步出发行。
至于在星条国那边的出渠道，他并不担心。
因为现在至臻文化正在争取把他搬运的仙剑和鬼吹灯翻译，寻求海外出合作。
其实这种事和至臻文化本没什么关系，但至臻文化的老板是杜采歌的亲闺女，那些管理层也大多是杜采歌的老相识所以就很积极地帮杜采歌运作了。
而且，据董文宾，杜采歌的名声早已传到星条国去了。
在这络时代，星条国的人民和大华国的人民隔着的不是太平洋，而是一条线，200ms延时。
虽然“海明威”还不是特别热门的名字，但确实是有一定知名度的。
而且鬼吹灯和诛仙仙剑的销量，是让星条国的资本家非常眼馋的。
所以，他的作品想要打入星条国市场，不会太困难。
至于能取得什么样的成绩
看看杜采歌为了一炮走红，连冰与火之歌这种大杀器都搬出来了，就知道他对取得成功势在必得。
等冰与火之歌让星条国，乃至欧洲的读者心醉神迷的时候，放缓更新速度，然后再把创始中文优质的仙侠作品、洪荒等引入过来，让这些老外似懂非懂地接触到“道”“仙人”“道心”“法宝”“修为”“阴阳”“太极”
当他们对这些产生了兴趣，自然会去阅读更多的相关书籍，了解更多的大华国的文化。
就像中国年轻一代接触到美剧，好莱坞大片，然后尝试去了解美丽国的一切。
看了“教父”，想去了解意大利裔在美丽国的生存状态；看了“美国往事”“纽约黑帮”“黑道家族”，想去了解美丽国的黑道亚文化；看了“律政俏佳人”“绝命律师”“法律与秩序”，想去了解美丽国的司法体系；看了“实习医生格蕾”“豪斯医生”“良医”，然后对美丽国的医疗体系感兴趣
然后通过这些点点滴滴，这些片面的美好印象，最终汇成一代知识分子对美丽国的好感、羡慕、接纳觉得美丽国一切都是好的，美丽国的月亮都更圆。
但是杜采歌在蔚蓝星，想把一切扭转过来。
以作者之名，进入星条国的出、文学市场；然后和通过樱岛、转战星条国的段晓晨顺利会师，双剑合璧，征服星条国的音乐市场。
然后再用他的电影，入侵星条国的电影市场。
从文学，到音乐，再到电影，实现全面的文化输出。
通过点点滴滴，星条国的人民对大华国充满好奇，兴趣，想要了解。
然后渐渐地产生认同、好感和接纳。
这，就是杜采歌的计划。
董文宾第二天就走了，回归都市灯红酒绿的生活。
当然他也有公事要办，要带着他的团队和逐梦互娱洽谈合作。
杜采歌自然还是留在剧组，一边看能不能向舒宜欢学点拍摄武打片的技巧，了解一下这个世界拍摄电影中的动作设计，对一些打斗场面的拍摄实践，来取长补短。
另外，也会花些时间，花些精力，努力地勾搭那些工作人员，看能不能勾几个优秀人才到碗里来。
开拍之后的半个月，剧组的情况，一直还不错。
舒宜欢作为老牌导演，拍出了数部赚钱的电影，而且几乎没拍过赔钱的电影。
可以他是资本的宠儿，在影视圈可以呼云唤雨，眼下这些演员虽然都是国内非常拔尖的，男一男二都是影帝，女一女二都是影后，但也没资格和他叫板。
所以整个剧组在舒宜欢的指挥下，有条不紊，秩序井然。
每天都在推进，舒宜欢表现得非常满意。
因为剧组的氛围很好，所以杜采歌不用操太多心。
至于他挂着的“监制”，按理是要去审查一些道具制作、服装租用、采购、盒饭开销、群演支出、酒店费用等。
但杜采歌才不耐烦去操心这个。
自然交给别人去办。
而作为副导演，他不用每天晚上去整理素材，不用每天晚上给女演员讲戏——其实有女演员想找他讲，好几个女配角都曾经或明或暗地找上他，都被他拒绝了。
当然人家也不见得是想睡服他，有的只是想撩一下他，或者借着接触的会和他套个近乎。
但杜采歌都是一口回绝，不给会。
正因为是副导演，不用管事，所以比起当初拍“老男孩”“那些年”的时候，他的时间充裕了许多。
冰与火之歌：卷一的中文只有3万字。
而且搬运冰与火之歌有一个好处，不用费心去改什么，只要照搬就是了。
他可不会不自量力地去尝试修改乔治马丁老爷子的东西。
而且中文的翻译，曲畅先生已经做得非常到位了，很多翻译非常传神，兼具“信雅达”，也是无可更改。
所以呢，以他的速度，全力搬运之下，一个时可以搬运4000字。
当然，人不是器，不可能持续这样高速运转。
但是他每天晚上基本可以保证搬运5万字的冰与火之歌中文，加上对应的英语。
再写2000-3000字左右的洪荒大圣传。
这段时间，杜采歌倒也过得充实。
照这样下去，冰与火之歌的第一卷再有几天就能完工了，到时候就交给至臻文化，中文让至臻文化旗下的新芽出社出，英文让他们去星条国找出社，相信感兴趣的人会有很多。
而洪荒大圣传也渐入佳境，杜采歌准备写一个高朝之后，后面的部分就交给枪了。
现在他的好几本书在同时更新：洪荒大圣传全职高仙剑奇侠传。
后两本书都是在交给枪写，质量还保持得不错，读者大多数也能接受这一点，订阅下降得并不多。
毕竟杜采歌承诺了，大纲是他写的，枪也尽量保证了文笔风格的一致，不脱离大纲，保证故事的原汁原味。
这样的模式，应该还可以继续下去。
但是安逸的日子，终究不可能一直这么下去。
杜采歌渐渐发现了一些不对劲的地方。
虽然每天的白天，都在正常进行拍摄。有时晚上也会加班。
拍出了大量的素材。
但杜采歌却发现，这部戏拍得非常古怪！
古怪在什么地方呢？
舒宜欢作为国内知名的武侠片导演，这次拍的“武当”也了会是一部武侠片。
但动作戏的场景非常少，少得不正常！
而拍摄的方法也不对劲。
作为旁观者，杜采歌觉得，这样的打斗并不精彩！
杜采歌是副导演，自然他面前也是有画面监视器的，也随时能调看素材。
他感觉，那些打斗场景拍得非常文艺，很朦胧。
当然，素材和成片是两码事。
你看素材里，两个人舞足蹈，打得怪模怪样，丑不忍睹。
甚至一个人对着空气战斗。
但实际上在后期制作时，添加各种特效，打起来就显得好看了。
不过呢，每个导演其实都有脑补的能力，杜采歌也很善于脑补。
他看到一段素材，就会去想象，这经过后期制作后会是什么样子。
但是不管他怎么去想象，都没法把这些素材想象成精彩的打斗！
给他的感觉是，这些打斗场景，和舒宜欢以前作品中的风格，差距非常大！简直就不像是一个人拍的！
而在横店影视基地的戏份，也一拖再拖。
5月0号开仪式，原本预计6儿童节前就结束横店这里的拍摄，赶去别的外景。
但转眼就到了5月3日，距离完成拍摄进度似乎还遥遥无期。请牢记:,免费最快更新无防盗无防盗